Convidados de gala da correspondente da Vogue no tapete vermelho, Emma Chamberlain, para a tenista profissional Naomi Osaka, não jogaram pelo seguro este ano Conheceu Gala, entregar obras de arte personalizadas em homenagem ao código de vestimenta “Moda é arte.”

Osaka surpreendeu ao deixar o The Mark Hotel para a Gala em um dramático vestido Robert Wun branco escultural com ombros exagerados e adornado com penas vermelhas e um acessório de cabeça combinando. Para completar seu visual dramático, as mãos de Osaka foram mergulhadas em tinta vermelha pingando. Um visual semelhante de Wun fica dentro da exposição Costume Institute do Metropolitan Museum of Art, “Costume Art.”

Nos degraus do Met, Osaka abriu seu vestido e retirou seu acessório de cabeça para uma grande revelação por baixo. Ela impressionou com um elegante vestido de contas vermelhas embelezado com a forma de um corpo.

Chamberlain chegou em um Mugler de tirar o fôlego por Miguel Castro Freitas vestido pintado à mão. A estrela estava mergulhada em um arco-íris de cores, desde sua decote até a cauda espiral de seu vestido colado ao corpo com franjas caindo pelos punhos do vestido de manga comprida.

Com toda a fanfarra em torno do “The Devil Wears Prada 2”, a copresidente do Met Gala, Anna Wintour, optou por um conjunto de menta legal —, não pelo azul cerúleo da moda do primeiro filme. O visual de Wintour apresentava uma capa de penas e um vestido de contas de Matthieu Blazy para Chanel que ela classicamente combinou com seu chanel característico e óculos de sol grandes demais.

Outras co-presidentes da noite Nicole Kidman e Venus Williams escolheram looks mais suaves. Williams usou um vestido preto cintilante ombro a ombro com um deslumbrante colar de jóias em homenagem a uma pintura de si mesma feita por Robert Pruitt para a National Portrait Gallery. A patrocinadora do evento Lauren Sánchez Bezos chegou em um vestido Schiaparelli justo, que ela disse à Vogue que foi influenciado pela pintura de 1884 de John Singer Sargent “Madame X.”

Alguns convidados levaram o tema a outro patamar, levando horas para se transformar em obras de arte. Os seguidores do TikTok observaram Jessica Kayll, que desenha vestes de seda coloridas, terminar de pintar seu vestido nos dias que antecederam a gala. Kayll pintou sua própria versão da famosa cena do nenúfar de Monet bem em cima de seu vestido para a gala.

Quando os convidados não estavam usando arte, eles estavam fazendo referências a ela. A chefe de conteúdo editorial da Vogue americana Chloe Malle usou um vestido Colleen Allen laranja damasco inspirado na pintura “Flaming June” de Sir Frederic Leighton. A atriz e autora Lena Dunham colaborou com o designer de Valentino, Alessandro Michele, para seu vestido de penas vermelhas para retratar sua interpretação de “Judith Slaying Holofernes.” Quando criança, Dunham disse à Vogue, ela visitava o Museu Met aos domingos e admirava as pinturas na seção renascentista.

“Uma das minhas pintoras favoritas daquela época é Artemisia Gentileschi, que foi uma das únicas mulheres pintando profissionalmente naquele momento,”, disse ela à Vogue. “Então, enviei algumas das imagens para Alessandro e, como ele é um gênio em vez de me vestir como ela, ele disse: ‘Você é, na verdade, o respingo de sangue... Judith corta o pescoço de um homem.’”

As estrelas também comemoraram o dress code com seus acessórios. A atriz e musa da moda Gwendoline Christie disfarçou o rosto no tapete com uma máscara de seu próprio rosto, enquanto a popstar Katy Perry abriu e fechou sua máscara semelhante a uma esgrima no tapete para sorrir para as câmeras.

Diferente do tapete azul do ano passado, o tapete deste ano apareceu intencionalmente esquecido pelo tempo com a grama subindo pelos degraus. O tapete apresentava manchas de grama crescida espreitando dos degraus de pedra com arbustos bem cuidados que revestiam a grade lateral e glicínias brancas penduradas no telhado. Flores roxas em vasos ficavam na entrada do tapete em grandes jardineiras de terracota.

Os códigos de vestimenta de Gala anteriores homenagearam designers e tiraram da literatura. No ano passado, a arte da alfaiataria foi o centro do palco com o dress code “Sob medida para você.” O evento de alto nível arrecada dinheiro para os Met's Instituto de Trajes, e a cada ano o código de vestimenta para a gala toma pistas da exposição de primavera do Costume Institute.

Em exibição nesta primavera, a exposição “Costume Art” examinará “a centralidade do corpo vestido.”

A relação entre moda e arte nem sempre foi abraçada. A historiadora de arte e autora Nancy Hall-Duncan escreve em seu livro, “Art X Fashion: Fashion Inspirado em Art” que no século 19, a arte era percebida como clássica e a moda era frívola.

Quando Yves Saint Laurent realizou a primeira exposição de moda do Met em 1983, a exposição foi recebida com pesadas críticas. Desde então, o museu realizou inúmeras exposições de moda ao longo dos anos, com museus de todo o mundo seguindo o exemplo. O Louvre fez sua primeira exposição de moda “Louvre couture” no ano passado.

O código de vestimenta definido por Wintour e o curador do Met's Costume Institute, André Boltoné o selo final de aprovação de que moda é arte, disse Hall-Duncan à Associated Press.

“Isso não é um passo gigante?” ela disse. “Ele realmente mudará as percepções.”

Como assistir ao tapete de Gala do Met e looks das famosas

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O espetáculo do tapete vermelho está disponível para todos assistirem online com o Vogue livestream. Ashley Graham, La La Anthony e Cara Delevingne farão a transmissão ao vivo a partir das 18 h, com Emma Chamberlain entrevistando convidados durante toda a noite.

A Associated Press terá uma transmissão ao vivo de celebridades que deixam um par de hotéis em Nova York a caminho da gala a partir das 16h30 na APNews.com e O YouTube. É a primeira chance de ver o que os participantes usarão antes de bater no tapete de gala.